CIVILIZACIONES Y POESÍA

 

CIVILIZACIONES Y POESÍA

Es de suponer que la relación de estos autores encuadrados en su contexto histótico es básicamente lírica.

No se trata de hacer historia sino –como quizá la Historia- más bien alusión y leyenda.

 

 

Civilización greco-romana: El jardín de Narciso (2024)

Sinopsis:

Desde Leucipo hasta la Antología palatina, pasando por relevantes autores griegos y latinos, Narciso, nombre tomado de un poema del poeta Pentadio, se recrea en la evocación de ellos como si se celebrara una visión de la vida que se regocija en el conocimiento de la cultura que fue la cuna de la civilización occidental. Anaxágoras, Platón, Epicuro, Lucrecio, Catulo, Horacio, Ovidio, Marcial, Juvenal, Claudiano y otros autores forman este elenco, reseñados con notas básicas para situar mejor el hecho de poetizarlos desde una óptica de simpatía culturalista, más que de rigor histórico. 

En la segunda parte, Jardín para reposo de viandantes, el autor se detiene en la filosofía de Epicuro, pero advierte que en esos poemas no se propone esbozar una exposición de ella, sino que la mira, como se dice de la primera parte, con una mirada en la que predomina el registro lírico más que el interés por ofrecer una semblanza a modo de un manual de filosofía.

 

PROUST Y PROSA, por FRANCISCO UMBRAL

 

PROUST Y PROSA

• 1997-11-22
• EL MUNDO

 

«Sólo la metáfora hace perdurable un estilo», escribió Marcel Proust, que tanto meditaría siempre sobre la escritura. No se trata, pues, de la metáfora como adorno (que así lo entienden todavía algunos recios realistas), sino de la sorpresa constante de una imagen, una sinestesia, una semejanza, a lo largo de un texto, preferentemente narrativo, que es el que mejor acoge el dibujo y la imagen. Marcel Proust, que puso las bases teóricas de la novela del siglo XX, y luego o al mismo tiempo las llevó a la práctica, nunca nos da una persona, un paisaje, una situación, un color o sabor, un sonido, sin su correspondencia metafórica, sin su imagen clónica, digamos, pero clónica a un nivel puramente lírico (a veces humorístico o descriptivo). Azorín escribió que «escribir con metáforas es hacer trampa», pero esto sólo certifica y documenta sobre la incapacidad de Azorín para crear una sola imagen metafórica. Se estaba defendiendo. Lo cierto es que la prosa llana con el tiempo se queda pálida, y la prosa enjoyada, de una belleza gratuita y bisutera, se pudre pronto por su ociosidad. La metáfora es la acuñación poética de una cosa real y directa, el encofrado que puede resumir un párrafo. La metáfora de Baudelaire es sintética y la de Proust es analítica, como conviene al prosista y al poeta respectivamente. Pero la metáfora lograda, a nivel simbolista o surrealista, que ambos siguen vigentes, así como la metáfora barroca, es la dimensión platónica de lo metaforizado, que ya nunca perderá gracia, eficacia, sorpresa, durée.

EL MUNDO El País arte